исячі фотографів працюють по всьому світі, щоденно фіксуючи події, місця, людей і тварин, роблячи сотні тисяч фотографій. Але лише одиниці стають глобально відомими на багато-багато років, тиражуються, використовуються в сучасній культурі і називаються сучасними фотоіконамі.

Найчастіше, на жаль, статус культових набувають особливо страшні і шокуючі фотографії з воєн, катаклізмів і терактів, але в світі багато добра, і тому знімки, що прославляють любов, радість і втіху, також стають всесвітньо відомими і активно тиражованими.У цьому матеріалі зібрані найпопулярніші фотографії XX і XXI століття. Деякі з них жахають, а деякі наповнюють серце теплом. Але кожна з них - символ. Символ епохи, символ події, символ людства у всьому його різноманітті.

Партизан-герой (Guerrillero Heroico)

Фотографія Ернесто Че Гевари в чорному береті визнана символом XX століття, самою знаменитою і самою відтворюваною фотографією в світі. Вона була зроблена 5 березня 1960 року в Гавані під час меморіальної служби по жертвах вибуху корабля La Coubre, її автор, Alberto Korda, в той час офіційний фотограф Фіделя Кастро, розповідав, що в цей момент він був вражений виразом обличчя 31-річного Че, на якому були написані одночасно "абсолютна непохитність", гнів і біль. При цьому Че з'явився у видошукачі фотографа лише на пару секунд після гарячої промови Фіделя (в якій вперше були використані знамениті слова "Patria O Muerte"), а потім знову відступив у тінь.
Фотографія була відкинута редактором журналу "революція", і це засмутило Корда, переконаного в силі цієї роботи. Він обрізав знімок, роздрукував його в декількох екземплярах, один повісив у себе вдома на стіні, а решту роздарував друзям. З цього все й почалося. До речі, Корда ніколи не просив виплати роялті за використання і тиражування цієї фотографії, але був проти комерційного використання образу Че. Особливо в рекламі тих товарів, які команданте ніколи б не підтримав. Альберто судився, наприклад, з агентствами Lowe Lintas і Rex Features, коли ті почали продавати за допомогою цього знімка горілку Smirnoff. Він виграв 50000 доларів, які негайно пожертвував кубинській медицині.

Так виглядає малюнок в оригіналі, але у світі куди більше відома
його обрізана версія без всяких пальм і сторонніх товаришів.

Альберт Ейнштейн (Albert Einstein)

В день, коли була зроблена ця фотографія, Ейнштейну виповнилося 72 роки. 14 березня 1951 його фотографували аби не всі видання, і він був сильно стомлений і роздратований. Фотограф UPI Артур Зассе (Arthur Sasse) був одним з останніх, і він дуже намагався переконати Ейнштейна посміхнутися. Але найбільший розум двадцятого століття замість цього показав фотографові язик.

У 2009 році оригінальний знімок пустотливого Ейнштейна був проданий з аукціону за 74 тисячі 324 долара.

Уїнстон Черчілль (Winston Churchill)

Найвідоміша фотографія одного з найвідоміших і шанованих британських політиків була зроблена за досить кумедних обставин. Як відомо, Черчілль ніколи не розлучався зі своєю сигарою, в тому числі і на фотографіях. І коли до нього на зйомку прийшов фотограф Юсуф Карш, він не збирався собі зраджувати. Юсуф спочатку делікатно поставив перед прем'єр-міністром попільничку, але той її проігнорував, і фотографу довелося сказати "вибачте, сер" і самому витягнути в Черчілля сигару.

"Коли я повернувся до камери, він дивився так, ніби хотів мене зжерти", - згадував потім Карш, автор одного з найбільш виразних портретів усіх часів.

Афганська дівчина (Afghan Girl)

Журнал National Geographic в 1984 році задався метою простежити генетичний шлях зелених очей, що почався ще за часів Чингізхана. В ході досліджень і збору матеріалу до проекту "Зелені Очі" фотограф Steve McCurry сфотографував афганську дівчину, яку, як з'ясувалося 17 років опісля, звуть Шарбат Гула (Sharbat Gula). Знімок переляканої красуні-біженки з широко розкритими очима в 1985 році став обкладинкою National Geographic і через якийсь час став всесвітньо відомим символом афганського конфлікту і страждань біженців у всьому світі. Зараз фотографію називають навіть "афганською Моною Лізою".
До того моменту, коли команда National Geographic все ж розшукала Шарбат, їй було вже близько тридцяти, вона повернулася до рідного Афганістану і ніколи до моменту зустрічі з NG не бачила цієї фотографії і не знала про свою всесвітню популярність.

Підняття прапора над Іводзімою (Raising The flag on Iwo Jima)

Одна з найвідоміших фотографій часів Другої Світової війни зроблена 23 лютого 1945 Джо Розенталем (Joe Rosenthal). Шестеро військовослужбовців американських збройних сил ставлять прапор США на гору Сурібат, найвищу точку дуже маленького по суті острова, за який бій вели більше місяця.
Цікаво, що відображений на знімку момент не був першим підняттям прапора на цій точці. Гора була взята двома годинами раніше, і саме тоді на ній поставили "зірки і смуги". Але прапор був маленький, і його вирішили замінити на більш вагомий. Цей-то момент і зобразив Джо Розенталь, який отримав за цю фотографію не тільки Пулітцерівську премію собі, а й забезпечив існування морській піхоті, в ефективності якої тоді сумнівалися.
Троє з сфотографованих солдатів потім загинули в боях на острові, які тривали ще місяць і три дні після підняття прапора. А троє вижили і стали в Штатах знаменитостями через це фото. Прапор уцілів і зберігається зараз в музеї морської піхоти, порваний і пошарпаний.

Ополченець-лояліст в момент смерті (Loyalist Militiaman at the Moment of Death)

Знімок Роберта Капи (Robert Capa), зробив 5 вересня 1936 року, довгий час був символом кровопролитної і безжальної Іспанської громадянської війни. На ньому зображений озброєний ополченець в цивільному, падаючий долу після смертельного для нього пострілу противника. Світлина дуже емоційна, драматична, що зафіксувала страшний момент - тому вона моментально стала популярною, але одночасно з цим, вона викликала сумніви частини суспільства. І зараз вже практично ніхто не сумнівається, що культовий кадр був постановкою.
По-перше, він був зроблений не на місці боїв, а в декількох кілометрах від нього. А по-друге, трагічно загиблий на фотографії в чистому полі й опізнаний потім Federico Borrell García насправді був застрелений в спробі сховатися за деревом.

Генерал Нгуен Нгок Лоан страчує ув'язненого в'єтконгівця в Сайгоні
(General Nguyen Ngoc Loan executing a Viet Cong prisoner in Saigon)

А цей знімок не постановка, і ось вже більше 40 років люди дивляться на нескінченну кару в'єтконгівця Нгуєна Ван Лема генералом Нгуєном Нгок Лоан. Фотограф Едді Адамс (Eddie Adams) фіксував події тринадцяти воєн, але найвідомішою його фотографією залишається ця, зроблена 1 лютого 1968 року. За яку йому потім ще й вибачатися довелося.

Знімок моментально розлетівся по газетах і новинних агентствах, про нього говорили всі в Штатах, багато з докором і обуренням - аж надто страшно виглядає те, що на ній.

Едді запевняв, що це не був запланований кадр, що це було щось на зразок рефлексу, і він навіть не знав, що саме зняв, поки не проявив плівку. А проявивши, зрозумів, що замовчувати таке не можна. Але згодом він написав в Time: "Генерал убив в'єтконгівця, я вбив генерала своєю камерою. Фотографії все ще наймогутніша зброя у світі. Люди вірять їм, але фотографії брешуть, навіть не маючи таких намірів. Вони - правда лише наполовину. Фотографія не сказала "Що б ви зробили, якби ви були цим генералом в той час і в тому місці в той спекотний день, коли ви зловили так званого поганого хлопця, після того як він підірвав одного, двох або трьох американців?"
Коли генерал Нгуєн все ще був живий, Адамс приніс йому і його родині вибачення за ту непоправну шкоду, яку завдала честі генерала ця фотографія.

Удар напалмом (Napalm Strike)

Ще одна всесвітньо відома фотографія В'єтнамської війни вже далеко не настільки неоднозначна, як попередня. Це символ жаху й страждань безневинних людей, що потрапляють "під роздачу" разом з військовими. Знімок, зроблений південнов'єтнамським фотографом, Ніком Утом, демонструє людей, що біжать від напалму, який розливають південнов'єтнамські збройні сили на село. Логічний центр композиції - оголена дівчинка, яка кричить від жаху і болю. Це дев'ятирічна Кім Фук, у неї страшні опіки третього ступеня на спині і ззаду на ногах, і вона намагається врятуватися.
Зробивши знімок, Нік підхопив дівчинку і відвіз її та інших поранених дітей в госпіталь. Лікарі були впевнені, що вона не виживе, проте через 14 місяців перебування в лікарні і 17 операцій Кім Фук стала практично здоровою. Фотограф постійно відвідував її і в лікарні і після її виписки, поки не покинув Сайгон через три роки.
Кім жива і зараз, вона присвятила життя медицині і допомозі дітям-жертвам воєн. Іноді вона дає інтерв'ю і бере участь в ток-шоу: "Напалм - це найжахливіша біль, яку ви тільки можете уявити. Вода кипить при 100 градусах, а температура напалму від 800 до 1200. Прощення звільнило мене від ненависті. У мене все ще багато шрамів на тілі, і я відчуваю сильний біль майже постійно, але моє серце чисте. Напалм сильний, але віра, прощення і любов куди сильніше. У нас взагалі не було б воєн, якби кожен міг зрозуміти, як жити з істинною любов'ю, надією і прощенням. Якщо та маленька дівчинка на фотографії змогла, запитайте себе, чи можете і ви?".

Людина і танки (Tank Man)

Фотографія-символ протистояння сили зброї і сили людського духу. Один-єдиний чоловік вийшов перед колоною танків поруч з площею Тяньаньмень у Пекіні під час заворушень в червні 1989 року. В руках у нього було два звичайних пластикових пакета, якими він погрозив танкам, коли ті зупинилися. Перший танк зробив спробу об'їхати чоловіка, але той знову став на його шляху. Після декількох безуспішних спроб об'їхати його, танки заглушили двигуни, і командир першого поговорив з настирливим миротворцем. Потім знову спробував його об'їхати, а чоловік знову встав перед танком. Чотири фотографа відобразили цей момент, але всесвітньо відомої фотографією став знімок Джеффа Уайднера (Jeff Widener), тривалий час був забороненим в Китаї. Чоловіка так і не вдалося впізнати, але він був включений журналом Time до списку 100 найбільш важливих людей двадцятого століття.

Стерв'ятник, що підкрадається до дитини (Vulture Stalking a Child)

Ця шокуюча фотографія не тільки показує страждання дітей в Судані під час голоду 1993 року, але й розповідає історію моральних страждань фотографа, який зробив знімок. Кевін Картер (Kevin Carter) отримав за цю фотографію Пулітцерівську премію, а через два місяці пустив вихлопні гази свого автомобіля в салон.

Маленька дівчинка знесилена, повзе в бік табору гуманітарної допомоги, зупинилася, щоб відпочити, і в цей час на галявину спікірував голодний стерв'ятник і ходив кругами в очікуванні смерті дитини. Кевін чекав 20 хвилин, перш ніж кадр став досить вдалим для нього. І тільки потім прогнав стерв'ятника, а дівчинка поповзла далі. На Картера обрушилася хвиля критики і найпрестижніша журналістська премія. Ось тільки він не зміг жити з різноманітними фінансовими проблемами, з тим, що побачив у Судані, і з тим, в чому сам брав участь. У липні 1994 року він покінчив із собою.

Кочівна Мати (Migrant Mother)

Символ Великої Депресії уособлює собою Флоренс Оуенс Томпсон, яку сфотографувала разом з дітьми Доротея Ленж (Dorothea Lange) в 1936 році. Бібліотека конгресу описує Флоренс як "кинуті збирачі гороху, мати семи дітей, 32 роки, Ніпомо, Каліфорнія".
Один з шести знімків сім'ї, зроблений Доротеєю, став символом тих років і навіть надихнув письменника Джона Стейнбека на його знаменитий роман "Грона гніву". Ім'я Флоренс стало відомо через більш ніж 40 років після знімка, і тоді вона розповіла Accosiated Press, що глибоко розчарована вчинком фотографа: "Я б хотіла, щоб вона не зробила цієї фотографії. Я не можу отримати за це ні пенні. Вона не запитала мого імені. Вона сказала, що не стане продавати фотографії. Вона сказала, що пришле мені копію. Але не прислала ". А три роки тому дочка Кетрін (зліва на знімку) в інтерв'ю відзначила, що ця фотографія змусила їх соромитися своєї бідності. При цьому варто зазначити, що Ленж тоді працювала в урядовій організації, а отже ніколи не отримувала роялті за фотографію, яка зробила її знаменитою.
На могилі Флоренс, яка померла від раку та серцевих хвороб у 1983 році, написано "Флоренс Оуенс Томпсон. Кочівний мати - легенда сили матерів Америки".

Падаюча людина (The Falling Man)

11 вересня 2001 було зроблено величезну кількість фото та відеоматеріалів, які демонструють один з найгучніших терористичних актів та його наслідки. Але саме лаконічний знімок падаючого вниз головою чоловіка на тлі вежі Всесвітнього Торгового Центру можна назвати фотосимволом тих подій. Він показує не тільки трагедію міста, країни та світу, а й трагедію і відчай кожної людини, тих хто загинув у WTC. Падаючий з Північної вежі чоловік був сфотографований Річардом Дрю (Richard Drew), який більше 40 років пропрацював у Accosiated Press, в 9 годин 41 хвилину і 15 секунд. Так і непізнаний чоловік у числі ще двохсот чоловік віддав перевагу смерті від диму, вогню або колапсу веж - смерть від падіння з верхніх поверхів хмарочоса.

Ймовірно, це був Джонатан Брайль, 43-річний звукооператор ресторану Windows On The World, розташованого на останньому поверсі Північної вежі, але офіційно це так і не було підтверджено.
Фотографію "Падаючий людина" називають найсильнішим зображенням людського відчаю XXI століття.

Схід Землі (Earthrise)

У 1968 році NASA зробила перший політ на орбіту Місяця з екіпажем, і астронавт Apollo8 Вільям Андерс (William Anders) зробив один з найкрасивіших і найвідоміших у світі знімків нашої планети, що підкреслює її красу і крихкість.
NASA зберегла аудіозапис діалогу між Андерсом і його напарником Френком Борманом:
Борман: Боже мій! Подивися туди. Земля сходить. Уау, так красиво.
Андерс: Гей, не знімай це, цього немає в списку завдань.
Борман: (сміється) У тебе є кольорова плівка, Джим? (Ще один член екіпажу)
Андерс: Не передаси ти мені швиденько ту кольорову плівку?

Обід на вершині хмарочоса (Lunch atop a Skyscraper)

Безстрашні будівельники, обідають і бовтають ногами сидячи на балці 69 поверху майбутньої будівлі Рокфеллер Центру, були сфотографовані Чарльзом Еббетсом (Charles C. Ebbets) в 1932 році в останні місяці будівництва. Авторство знімка, який найчастіше підписували "Невідомий фотограф", встановили всього 8 років тому. З 11 чоловіків, що сидять на балці, упізнано лише семеро.

Поцілунок на Таймс-сквер (VJ Day in Times Square)

Найзнаменитіший поцілунок у світі зняв Альберт Ейзенштадт на Таймс-сквер під час святкування Дня Перемоги над Японією 14 серпня 1945 року. У ході велелюдних гучних гулянь у Ейзенштадта не було часу запитувати імен героїв знімка, і тому тривалий час вони залишалися невідомими. Тільки в 1980 році вдалося встановити, що медсестрою на фотографії була Едіт Шейн. А ось ім'я моряка досі загадка - 11 осіб заявили, що це вони, але довести це так і не змогли.
Ось що розповідав Ейзенштадт про момент зйомки: "Я побачив моряка, що біжить по вулиці і хапає будь-яку дівчину, яка була в полі його зору. Чи була вона старенькою або молодою, товстою або худою, йому було байдуже. Я біг перед ним з моєю "Лейкою", дивився назад над моїм плечем, але жодна з фотографій мені не подобалася. Потім раптово я побачив, як він схопив кого-то в білому. Я обернувся і зняв момент, коли моряк поцілував медсестру. Якби вона була одягнена в темне, я б ніколи не сфотографував їх. Як і якби моряк був у білій уніформі. Я зробив 4 фотографії за кілька секунд, але тільки одна мене задовольнила ".

Ванкуверський поцілунок Vancouver Kiss

Фотографія була зроблена під час заворушень, влаштованих хокейними уболівальниками в канадському Ванкувері, і за лічені години облетіла весь світ. Журнал Esquire назвав її "ймовірно, кращою фотографією всіх часів", всі видання та блоги навперебій давали їй назви на кшталт "Make Love Not War" та "Кохання на тлі війни". В результаті все з'ясувалося: це виявилася не історія пристрасті, а історія розради і співчуття. Але при цьому все одно любові.
На знімку зображено 29-річний австралієць Скотт Джонс і його канадська кохана Олександра Томас. В ході безчинств і хаосу, влаштованих фанатами команди Vancouver Canucks, що програла кубок Стенлі , поліцейські збили дівчину з ніг, поранили і налякали майже до істерики. Скотт ліг поряд з нею і поцілував, щоб заспокоїти. Саме в цей момент клацнув затвор камери фотографа Getty Images.
Зараз Скотт і Олександра не встигають відбиватися від пропозицій про зйомки в ток-шоу та реклами. За повторення поцілунку в рекламі жувальної гумки їм було обіцяно 10 мільйонів доларів, відповідь закоханих був лаконічним і категоричний: "Ми не хочемо наживатися на своїй любові".

І яка б історія не стояла за цією фотографією, це анітрохи не зменшує силу її емоційного впливу.

Палаючий монах, Malcolm Browne, 1963

Самоспалення Тхіть Куанг Дика в знак протесту на гоніння буддистів урядом Південного В'єтнаму. 11 червня 1963 Фото Малькольма Брауна. Один з кадрів цієї зйомки в 1963 р. отримав нагороду World Press Photo of the Year.
Малкольму Брауну, тридцятирічному фотографу Ассошіейтед Прес з Нью Йорка, подзвонили по телефону і попросили бути на певному перехресті в Сайгоні наступного ранку, тому що «має статися щось дуже важливе». Він приїхав туди разом з репортером з Нью-Йорк Таймс, незабаром після чого під'їхала машина, з якої вийшли кілька буддійських ченців. Серед них був Тхіть Куанг Дик, який сів у позу лотоса з коробкою сірників в руках, тоді як решта стала поливати його газоліном. Тхіть Куанг Дик чиркнув сірником і перетворився на живий факел. На відміну від плачу натовпу, що спостерігав за всім цим, він не вимовив ні звуку і не поворухнувся.
Незадовго до події ченцем було надіслано лист Нго Дінь Зьему, тодішньому главі уряду, в якому було прохання припинити репресії щодо буддистів, припинити затримання монахів і надати їм право сповідувати і поширювати свою релігію, але не отримав відповіді. Мадам Ню, дружина брата президента Нго Дінь Зьема, заявила з цього приводу, що вона «з задоволенням поплеще в долоні на ще одному спектаклі з шкварчанням монахів».

Прапор над Рейхстагом Євген Халдей, 1945

В інших джерелах - «Червоний прапор над Рейхстагом» - найменування фотографій із серії історичних знімків радянського військового кореспондента Є. А. Халдея, зроблених на даху будівлі напівзруйнованого нацистського парламенту і знаменує собою перемогу Радянського Союзу у Великій Вітчизняній війні. Фотографії даної серії є одними з найбільш поширених знімків Другої світової війни.

Джерело: http://www.adme.ru