Персональний сайт учителя

«сухая пастель по наждачной бумаге»

viza-ok — Mon, 28 Oct 2013 18:06:56 GMT

25.10.2013; 09:14

В донецком краеведческом музее открылась персональная выставка члена творческого объединения «Натхнення» Сергея Стояна. Все работы художника выполнены в технике «сухая пастель по наждачной бумаге». Более 60 картин автора поражают своим безукоризненным исполнением.

Картины из овощей и фруктов

viza-ok — Sun, 27 Oct 2013 13:09:00 GMT

Советское детство в плакатах

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 10:04:38 GMT

ФОТОРЕПОРТАЖ

Советские плакаты — наглядные пособия, направленные к разъяснению определенного вопроса, как, например, отношения советской власти к текущим событиям в доступной форме.

Совместно с радио и газетами являлись средствами агитации и пропаганды, воздействующими на сознание и настроение людей с целью побуждения их к политической или другой деятельности.

Характер советских плакатов менялся по мере исторического развития СССР. Содержавшаяся в них пропаганда сочетала общечеловеческие ценности (свобода, социальная справедливость), патриотизм, общеобразовательные элементы, призывы к здоровому образу жизни и так далее.

Советские плакаты, как правило, являются произведениями изобразительного искусства и отражают элементы советского культурного наследия.

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Советское детство в плакатах

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 10:03:27 GMT

Советские плакаты — наглядные пособия, направленные к
разъяснению определенного вопроса, как, например, отношения советской
власти к текущим событиям в доступной форме

Удивительные кинетические скульптуры, движущиеся в такт ветру

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 09:01:45 GMT

Художник Энтони Хоу (Anthony Howe) создает удивительные кинетические скульптуры, отлично гармонирующие с окружающей средой, пишет ФотоТелеграф . Скульптуры, напоминающие ветряные мельницы, подстраиваются под окружающую их природу, отражая солнечный свет и двигаясь в такт ветру. Используя в основном нержавеющую сталь и стекловолокно, Хоу конструирует самые разнообразные симметричные модели. Чтобы понять всю красоту этих конструкций, обязательно посмотрите видео.

Фоторепортаж

Памятники самым известным артистам и их ролям

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 08:55:20 GMT

Предлагаем вам совершить небольшую виртуальную экскурсию
фоторепортаж

Фотопортреты великих людей руками мастеров

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 08:29:07 GMT

ФОТОРЕПОРТАЖ

Главное в мастерстве фотографа-портретиста — запечатлеть самое притягательное в человеке, усилить и вывести на передний план.

Слово "харизма", сообщает нам Википедия, употреблялось в Древней Греции для обозначения способности притягивать к себе внимание. Среди нас много харизматичных личностей, выделяющихся на общем фоне. Но максимальная их концентрация достигается в актерской и музыкальной среде, а фотографы всего мира десятилетиями оттачивают свое мастерство по передаче в снимках этих самых таинственных притягательных черт.

Самые знаменитые фотографии Земли из космоса

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 08:23:08 GMT

ФОТОРЕПОРТАЖ

Наша планета из космоса — удивительное зрелище, красивое и вдохновляющее. Будем надеяться, что когда-нибудь придет день, и у большего количества людей появится возможность увидеть наш дом из космоса самостоятельно. Пока же, насладитесь этими десятью захватывающими дух видами Земли от NASA. Это самые знаменитые фотографии Земли из космоса.

Простые иллюзии. Трехмерные рисунки карандашом

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 08:08:50 GMT

ФОТОРЕПОРТАЖ

Карандаш, несмотря на всю свою простоту, является, наверное, самым универсальным инструментом для живописи. Ведь с его помощью можно нарисовать даже самые сложные изображения, которые выглядят совершенно реалистично и необычно. Этим и занимается нидерландский художник Рамон Брюин (Ramon Bruin), передает Культурология.

В последние годы все большую популярность набирают картины-иллюзии, превращающие плоскость асфальта в трехмерный волшебный мир. Но, оказывается, подобные изображения можно рисовать не только красками на городских улицах, но и в куда более стесненных условиях. К примеру, простыми карандашами на листах бумаги формата А4.

В качестве примера подобного творчества можно привести работы голландца Рамона Брюина, который при помощи минимального технического оснащения создает совершенно волшебные работы, которые выходят далеко за плоскость обычного бумажного листа.

Картины Рамона Брюина, несмотря на то, что нарисованы простым карандашом, имеют самый настоящий объем, да еще и взаимодействуют с предметами, находящимися за пределами бумаги. Более того, автор умышленно добавляет к своим рисунком такие элементы, благодаря которым стороннему зрителю вообще трудно понять, где заканчивается выдуманный, а начинается реальный мир.

Похоже, Рамон Брюин, учась в художественной школе, не прогуливал уроки, посвященные перспективе. Ведь он мастерски ее использует, превращая нарисованное в реальное. Во всяком случае, в визуальном плане, на фотографиях своих работ.

Сам Рамон Брюин рассказывает, что он предлагает зрителям поиграть с ним в игру, чтобы те попытались угадать, какая именно часть показанных на фотографиях изображений является настоящей, а какая – нарисованной. Он создает картины-паззлы, совмещая в них выдумку с реальностью, заплетая их в удивительнейший симбиоз и представляя на суд восхищенной публике. Последняя, кстати, воспринимает такие художественные эксперименты на ура!

Искусство фотографии: основные правила композиции

viza-ok — Mon, 01 Jul 2013 08:04:59 GMT

Как с помощью фотографии передать величественность объекта или подчеркнуть его незначительность? Как показать трудный путь путешественника или легкий взлет аиста в небо? Как правильно разместить объекты в кадре, чтобы снимок не выглядел перегруженным и сохранилось равновесие? Ответы на эти вопросы можно почерпнуть из основ построения композиции, которые в свою очередь объясняются исключительно механизмами работы зрения и психологией человеческого восприятия.

Точка съемки и ракурс

Вы никогда не задумывались, почему фотографы президентов, особ королевских кровей, правителей делают их снимки с положения на уровне глаз человека или смещают ракурс вниз? Да просто так они кажутся естественными или величественными, подчеркивая их силу и власть. Сместите ракурс вверх – и вы увидите приниженность. Вот так точка съемки и её смещение играют важную роль при восприятии изображаемого объекта.

Фотографии, сделанные с точки съемки на уровне глаз снимаемого объекта, считаются естественными, так как объект выглядит наиболее привычным для нашего восприятия. Ведь именно с этой точки мы наблюдаем за происходящим вокруг. Это одна из самых распространённых точек съемки.

Ракурс с низу, когда точка съемки расположена близко от земли, при восприятии фотографии создает ощущение возвышенности, силы и могущественности. В данном случае невысокие фигуры и сооружения, которые находятся на переднем плане, на фотографии оказываются на одном уровне с более масштабными объектами дальнего плана или проецируются на небесный фон.

Например, чтобы показать значимость крупного бизнесмена или влиятельного политика, часто используют нижнюю точку съемки. Для того чтобы показать монументальность здания фотографы также выбирают нижний ракурс у подножья сооружения, параллельно усиливая ощущение высоты у зрителя.

Небоскребы Нью-Йорка, вид снизу, фото: photo.99px.ru

Статуя Христа-Искупителя в Рио-де-Жанейро, вид снизу, фото: worldjourney.ru

Совершенно противоположный эффект создает фотография с верхней точки съемки, расположенная выше человеческого роста, при которой фигуры и сооружения проецируются на фон земли. Взгляд свысока создает впечатление приниженности, задавленности, кроткости и послушания. К примеру, чтобы подчеркнуть незначительность положения в обществе нищих слоев населения, используют верхний ракурс, как показано на фотографии ниже.

Женщина подбирает монеты, оставленные посетителями у памятника, фото: Wikimedia Commons

Довольно часто с верхнего ракурса фотографируют детей, при этом ощущается их слабость и беззащитность. Чтобы показать детей маленькими взрослыми точка съемки должна быть на уровне их глаз.

Стоит учесть, что чем ближе фотограф находится к объекту, тем сильнее ощущается эффект ракурса. На дальних расстояниях ничтожность нижнего ракурса и величественность верхнего почти не воспринимаются.

Направление линий

При выборе точки съемки немаловажным фактором является направление съемки. Фронтальная или диагональная (боковая) композиция существенно влияет на статичность изображаемого объекта. Фронтальная композиция образуется при съемке с центральной точки, т.е. фигуры и предметы изображены только с одной стороны. Примитивный пример – фотография в паспорте, снимок человека, идущего строго на камеру, фотография фасада дома. В данном примере на снимке запечатлен общий вид объекта. Фронтальная композиция характеризуется устойчивостью, спокойствием и статичностью.

Чаще всего фронтальную композицию используют для изображения пейзажей или отдельных зданий, а также при технической съемке.

Фронтальное изображение стеклянного дома в лесу, фото: hqroom.ru

Смещение точки съемки вправо или влево создает боковую композицию, для которой характерно изображение нескольких плоскостей одновременно. Перспектива создает ощущение объема, движения. При этом динамичность кадра вызывает у зрителя "эффект присутствия", как бы вводя его в центр происходящего.

Наиболее динамичными линиями в кадре считаются диагонали. Диагональ из левого верхнего угла в правый нижний воспринимается как нисходящая, а из левого нижнего в правый верхний как восходящая. Поэтому для нас первая диагональ ассоциируется с движением вниз, а вторая – с подъемом вверх.

Чтобы ускорить движение объекта на фотографии композицию кадра строят по направлению нисходящей диагонали. Например, автомобиль движется по траектории левый верхний угол – правый нижний. Восходящая диагональ визуально облегчает подъем вверх, например, когда необходимо показать взлет самолета или полет птицы.

Фото: megalife.com.ua

Диагональ право-вверх – лево-низ вызывает чувство напряженности и создает так называемый эффект "борьбы". Например, движение человека с правого верхнего угла в левый нижний воспринимается как утрудненное, с препятствиями.

Фото: pixgallery.in

Диагональную композицию наиболее часто используют для съемки спортивных состязаний, чтобы показать движение, энергичность, активность фигуры.

Фото: relax.com.ua

Расположение объектов

Существует теория, согласно которой подавляющее большинство европейцев начинают просмотр фотографии с левого верхнего угла, двигаются по диагонали вниз и заканчивают в правом нижнем углу. Наиболее точное объяснение этого связано с привычкой писать и читать в одном направлении. Европейцы, к примеру, читают и пишут слева направо, представители арабской культуры – справа налево, восточной – вертикально. Поэтому всё, что появляется в левой части фотографии, имеет для европейского зрителя большее значение.

Левая сторона считается наиболее сильной. Всё, что изображено в левой части, ассоциируется с началом действия, а в правой стороне – с концом. Кроме того, любой предмет, размещенный справа на снимке, выглядит тяжелее. К примеру, автомобиль, изображенный в правой части, создает ощущение завершенности поездки, а слева – старта, начинающегося движения.

Пример уравновешенного и неуравновешенного кадра, фото: gdefon.ru

Направление взгляда модели на фотографии также имеет свое психологическое значение. Поворот головы справа налево воспринимается как поворот навстречу, открытость, готовность к общению, ассоциируется со взглядом в будущее. Взгляд слева направо – в сторону от зрителя, ассоциируется со взглядом в прошлое.